Présentation intervenant.e.s

[[Muñoz, Elena Lespes]] [[Lièvre, Pascal]] [[Collectif Les Paillettes]]

Notes

Pascal Lièvre – Les Patchwork des Noms

• Contexte :
  • Les Patchwork des Noms sont majoritairement institutionnalisés (musées, archives).
  • Problème : Les associations locales ont disparu (sauf celle de Paris), et les patchworks conservés en institution ne sont plus accessibles à la communauté, sauf pour des expositions ponctuelles.
  • Enjeu : Désappropriation symbolique → Les objets ne « appartiennent » plus à ceux·celles qu’ils représentent.
• Actions récentes :
  • Appel à la communauté queer pour la restauration des patchworks :
    • Critère de sélection : Pas de compétences techniques requises, mais une sensibilité à :
      • Faire vivre les patchworks (dimension performative et émotionnelle).
      • Respecter l’objet et sa portée symbolique (mémoire, deuil, résistance).
    • Lien avec la thèse : Rapport à la conservation-restauration (C-R) → Comment documenter des pratiques de soin communautaire plutôt que des protocoles experts ?
  • Nouvel espace : Le Hameau (Palais de Tokyo), 2 fois par mois → Lieu de rencontre et d’animation pour l’association.
  • Ateliers : À Solidarité Sida (autre partenariat).
  • Reprise de la création : Les patchworks continuent d’être créés (car « il y a toujours des morts »).
• Site : patchworkdesnoms.org

Elena Lespes Muñoz – Beton Salon

• Ateliers d’écriture :
  • Posture : Loin des notices traditionnelles (format muséal classique).
  • Exemple concret :
    • « La Kate » : Texte collaboratif écrit à plusieurs mains avec la contrainte « ne rien effacer » → Superposition des voix, trace des processus de création.
    • Atelier « moufle » : Écrire avec des moufles pour :
      • Ralentir l’écriture.
      • Introduire du hasard (traces imprévisibles).
      • Questionner l’accessibilité (qui peut écrire ? comment ?).

Collectif Les Paillettes

• Publics cibles : Écoles, bibliothèques, musées → Médiation grand public.
• Méthodologie :
  • Scénarios et personnages : Utilisation de fictions pour aborder des réalités queer (ex. : histoires de coming out, de résistance).
  • Réception : Très positive, même dans des cadres institutionnels (ex. : musées).

Lien avec la thèse

1. Conservation et restauration comme pratiques communautaires (Pascal Lièvre)

• Critique de l’institutionnalisation :
  • Ta thèse pourrait interroger : Comment documenter des objets ou archives queer sans les figurer dans un cadre muséal traditionnel ?
  • Piste : Intégrer des protocoles de documentation participative (ex. : faire écrire des notices par les restaurateur·rices communautaire·s).
• Rapport à la C-R :
  • L’approche de Lièvre montre que la restauration peut être un acte politique (refus de l’expertise technique au profit de la sensibilité communautaire).
  • À documenter :
    • Les récits oraux des participant·e·s aux ateliers.
    • Les gestes (comment on « fait vivre » un patchwork ?).
    • Les conflits (ex. : tensions entre institutions et communauté).

2. Écriture et documentation alternative (Elena Lespes Muñoz)

• Dépasser la notice classique :
  • Les ateliers de Beton Salon offrent des modèles concrets pour repenser la documentation d’exposition :
    • Textes à plusieurs mains (ex. : « La Kate ») → Polyphonie dans les archives.
    • Contraintes formelles (ne rien effacer, écrire avec des moufles) → Traces des processus plutôt que des résultats lissés.
  • Application possible :
    • Créer des « notices vivantes » : Inviter les visiteur·euse·s ou les artistes à superposer leurs voix sur un même document.
    • Archiver les accidents : Les ratés, les ratures, les hasards (ex. : traces de moufles) comme partie intégrante de la documentation.

3. Médiation par la fiction (Collectif Les Paillettes)

• Scénarios et personnages :
  • Outils pour documenter :
    • Créer des archives fictives (ex. : personnages imaginaires inspirés de récits réels) pour combler les silences des collections.
    • Documenter les ateliers : Filmer/transcrire les interactions avec le public (comment les scénarios sont reçus, adaptés, détournés).
  • Lien avec le queer :
    • La fiction permet de contourner les censures (ex. : aborder des sujets tabous via des métaphores).
    • À croiser avec l’idée d’anachronisme productif (Ana Bordenave) : Utiliser des récits contemporains pour éclairer des œuvres historiques.

4. Espaces hybrides (Le Hameau / Palais de Tokyo)

• Le Hameau comme modèle :
  • Un espace à la fois physique et symbolique, où se croisent :
    • Conservation (patchworks).
    • Création (nouveaux patchworks).
    • Transmission (ateliers).
  • Pour ta thèse :
    • Comment documenter des lieux éphémères ou informels (ex. : ateliers, rencontres) qui dépassent le cadre de l’exposition ?
    • Proposition : Cartographier les réseaux (ex. : liens entre Le Hameau, Solidarité Sida, et les institutions).

Idées principales

1. Désinstitutionnaliser la documentation :

• Pascal Lièvre montre que les objets queer (patchworks) perdent leur sens quand ils sont détachés de leur communauté.
• Piste : Impliquer les concerné·e·s dans la documentation (ex. : co-écriture de notices, archives orales).

1. L’écriture comme pratique vivante :

• Elena Lespes Muñoz propose des formats alternatifs :
  • Collaboratif (« La Kate »).
  • Contraint (moufles, règle de non-effacement).
  • Expérimental (hasard, accident).
• Application : Documenter les expositions via des processus d’écriture plutôt que des fiches statiques.

1. La fiction comme outil de médiation :

• Les Paillettes utilisent des scénarios pour :
  • Rendre accessible des enjeux complexes.
  • Créer de l’empathie (via des personnages).
• Pour la documentation :
  • Intégrer des récits fictifs dans les archives (ex. : « et si cette œuvre avait été créée par une personne queer ? »).
  • Archiver les réactions du public (comment les fictions résonnent-elles ?).

1. L’atelier comme format documentaire :

• Les ateliers (restauration, écriture, médiation) sont des espaces de production de savoirs à part entière.
• À documenter :
  • Les gestes (restaurer un patchwork, écrire avec des moufles).
  • Les paroles (discussions, débats).
  • Les émotions (deuil, joie, colère).

1. L’éphémère et le permanent :

• Patchworks : Objets à la fois mémoriels et vivants (ils continuent d’être créés).
• Le Hameau : Espace régulier mais non institutionnel.
• Enjeu pour ta thèse : Comment capturer la dynamique entre conservation (archive) et actualisation (nouveaux patchworks, nouveaux ateliers) ?

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